Strażnik muzycznej pamięci Warszawy
Jan Emil Młynarski (ur. 1979 w Warszawie) to jeden z najważniejszych współczesnych popularyzatorów polskiej muzyki międzywojennej – muzyk, kompozytor, wokalista, multiinstrumentalista oraz dziennikarz radiowy. Potrzebę grania poczuł już jako nastolatek, a pierwsze zespoły zakładał jeszcze w szkole podstawowej. Studiował na Akademii Muzycznej w Katowicach, a następnie kształcił się w prestiżowej Drummers Collective w Nowym Jorku. Po powrocie do Polski zaangażował się w scenę alternatywną, by z czasem stać się jednym z najbardziej rozpoznawalnych interpretatorów i badaczy repertuaru z lat 1918–1949. Jego działalność to nie tylko wykonawstwo, ale również misja – przywracanie pamięci o artystach i twórcach, którzy kształtowali muzyczną tożsamość przedwojennej Polski.
Od alternatywy do przedwojennego jazzu
Młynarski współtworzył i współpracował z wieloma projektami – od 15 Minut Projekt, przez Őszibarack, Baabę czy duet J=J, po autorskie przedsięwzięcia takie jak Młynarski Plays Młynarski. Szczególne miejsce w jego dorobku zajmują Warszawskie Combo Taneczne oraz Jazz Band Młynarski-Masecki – formacje odwołujące się do tradycji przedwojennego jazzu i warszawskiego folkloru ulicznego. Artysta współpracował m.in. z Kayah, Gabą Kulką, Marcinem Maseckim czy WWO, łącząc światy tradycji i nowoczesności. W 2023 roku wydał album Narkotyki – pierwszą płytę sygnowaną wyłącznie własnym nazwiskiem jako wokalisty, będącą hołdem dla przedwojennej piosenki literackiej i kabaretowej. Równolegle prowadził autorskie audycje radiowe – m.in. „Dancing, salon, ulica” w Programie Trzecim Polskiego Radia oraz „Wesołą warszawską falę” w Radiu Nowy Świat – konsekwentnie popularyzując zapomniane perły dawnej estrady.
Koncerty jak podróż w czasie
Występy Jana Emila Młynarskiego to wyjątkowe muzyczne spektakle, w których historia ożywa na scenie. Jego koncerty – zarówno kameralne, jak i plenerowe, w tym jubileuszowe widowiska czy wydarzenia rocznicowe, takie jak „Warszawiacy śpiewają (nie)zakazane piosenki” – łączą rzetelną wiedzę historyczną z autentyczną energią wykonawczą. Publiczność podkreśla w opiniach niezwykłą atmosferę: elegancję brzmienia, dbałość o detale aranżacyjne oraz poczucie wspólnoty budowane wokół dawnych melodii. To nie tylko koncert, lecz żywa lekcja historii i emocjonalne spotkanie z przedwojenną Warszawą – doświadczenie, które pozwala odkryć, jak świeżo i poruszająco może dziś brzmieć muzyka sprzed stu lat.
