Tempesst - od australijskich korzeni do londyńskiej niezależności
Tempesst to psychodeliczna rockowa formacja, która swoje brzmienie i tożsamość zbudowała z dala od rodzinnego Noosa w Australii. Przeprowadzka do Londynu w 2015 roku była dla braci bliźniaków Toma (wokal, gitara) i Andy’ego Banjaninów (perkusja) decyzją artystyczną – świadomym krokiem ku niezależności. Wspólnie z Kane’em Reynoldsem (klawisze), Blakiem Misipeką (bas) i Ericiem Weberem (gitara) stworzyli zespół Tempesst, który nie tylko komponuje i nagrywa, ale też samodzielnie wydaje swoją muzykę dzięki własnej wytwórni Pony Recordings i studiu Pony Studio w londyńskim Hackney. To właśnie tam powstały wszystkie ich albumy – organicznie, bez pośpiechu i pod pełną kontrolą twórczą.
Psychodeliczna melancholia i gitarowa energia
Debiutancki album Must Be A Dream z 2020 roku przyniósł zespołowi pierwsze międzynarodowe uznanie. Album był introspektywny, subtelny, pełen warstwowych aranżacji i emocjonalnej głębi. Drugi krążek Prism tylko wzmocnił ich reputację jako grupy, która potrafi połączyć klasyczną psychodelię z nowoczesną produkcją. Jesienią 2024 roku ukazał się ich trzeci album – Forbidden Fruit, na którym Tempesst pozwolili sobie na więcej eksperymentów: bardziej surowe brzmienie, więcej gitarowego pogłosu, mniej zachowawczości. Mimo tej nowej, śmielszej energii, nie porzucają swojego DNA – wciąż są delikatni, wrażliwi i przestrzenni. Ich brzmienie przypomina efemeryczne podróże przez pejzaże lat 60., zahaczając o Beach Boys, Pink Floyd i Tame Impala, ale z własnym, oryginalnym sznytem.
Artystyczna wspólnota i muzyka z charakterem
Twórczość Tempesst to więcej niż muzyka – to manifest samowystarczalności i kolektywnej wizji. Ich studio Pony w Hackney działa nie tylko jako przestrzeń do nagrań, ale i jako centrum kreatywne, w którym rodzi się sztuka bez kompromisów. Każdy koncert zespołu to podróż – dźwiękowa, emocjonalna i wizualna – pełna hipnotyzujących harmonii i powolnie budowanej intensywności. Zespół wyróżnia się umiejętnością balansowania między głośnym a subtelnym, analogowym a nowoczesnym – co czyni ich jednym z najciekawszych głosów współczesnej sceny psych-rockowej.
